Publicul arădean este invitat vineri, 20 martie 2026, de la ora 19:00, la Cinematograful Arta, pentru proiecția filmului „Viață privată” („Vie privée”), în regia Rebeccăi Zlotowski, o producție prezentată în selecția oficială a Festivalului de la Cannes 2025. Accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

Filmul, un thriller psihologic cu accente de umor, o are în rolul principal pe Jodie Foster și spune povestea lui Lilian Steiner, o psihiatră de renume din Paris. În urma morții suspecte a uneia dintre pacientele sale, declarată oficial sinucidere, protagonista refuză să accepte verdictul și începe o investigație pe cont propriu. Demersul său o conduce într-o confruntare personală profundă, în care sunt puse sub semnul întrebării atât relațiile apropiate, cât și limitele responsabilității profesionale.

„Viață privată” propune o reflecție subtilă asupra graniței fragile dintre empatie și proiecție, dintre implicare și obiectivitate, explorând momentul în care un psihiatru nu mai poate rămâne un simplu observator. Filmul se remarcă prin ambiguitatea sa, refuzul de a oferi răspunsuri facile și prin analiza nuanțată a relațiilor umane.

Regizoarea Rebecca Zlotowski este recunoscută pentru interesul său constant față de personaje feminine complexe și pentru modul în care abordează tensiunile dintre viața intimă și cea publică. În această producție, ea îmbină suspansul cu observația fină și un umor discret, conturând o experiență cinematografică captivantă.

Evenimentul face parte din programul cultural al Municipiului Arad și este organizat de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

SINOPSIS:

„Viață privată” / „Vie privée”/Franța 2025

Gen film: Dramă, Mister

Rating: AP-12

Când Lilian Steiner, o psihiatră de renume, află despre moartea uneia dintre paciente, este profund tulburată. Convinsă că nu a fost vorba de un simplu gest tragic, ci de o crimă, Lilian începe propria investigație – una care o va obliga să pună sub semnul întrebării tot ce credea că știe despre ceilalți, dar mai ales despre ea însăși.

Dragoste, haute cuisine și un mister care traversează două continente – din Franța până în exoticul Taiwan – sunt ingredientele filmului „Ultima rețetă” („La Réparation”, r. Régis Wargnier), care va fi proiectat la Cinematograful „Arta” din Arad.

Filmul poate fi văzut vineri, 13 martie 2026, de la ora 19:00. Ca și până acum, accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

Cu Julia de Nunez, Clovis Cornillac și Julien de Saint Jean în rolurile principale, filmul urmărește o poveste de iubire întreruptă de o dispariție misterioasă, pe fundalul unei lumi în care presiunea succesului este constantă.

Cu doar câteva ore înainte de a primi a treia stea Michelin, celebrul chef Paskal Jankovski dispare fără urmă împreună cu sous-chef-ul său. Restaurantul rămâne în mâinile fiicei sale, Clara, în vârstă de 20 de ani, care este nevoită să preia conducerea unei bucătării prestigioase într-un moment de presiune extremă.

Doi ani mai târziu, o invitație la un congres gastronomic din Taiwan devine punctul de plecare al unei investigații care scoate la iveală secrete din trecut.

Filmul aduce pe ecran universul restaurantelor de top, unde excelența devine obsesie, iar performanța modelează caractere.

Filmările din Franța au avut loc în Bretania, la legendarul Moulin de Rosmadec – primul restaurant din Finistère distins cu o stea Michelin încă din 1933, o instituție a gastronomiei bretone, găzduit într-o moară din secolul al XV-lea.

Partea asiatică a filmului a fost realizată în Taipei, inclusiv în restaurantul RAW, fondat de chef-ul André Chiang și recompensat cu două stele Michelin, considerat unul dintre reperele fine dining-ului contemporan din Taiwan.

Pentru regizorul Régis Wargnier, punctul de plecare al poveștii a fost tema dispariției – un fenomen real și rar discutat: în Franța, aproximativ 10.000 de persoane dispar anual fără a lăsa urme.

„Ultima rețetă” este un film despre iubire, ambiție și transmiterea talentului de la o generație la alta, plasat într-un univers rar explorat pe ecran – cel al gastronomiei de elită.

Evenimentele de la Cinematograful „Arta” sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

SINOPSIS

Titlu original: La Réparation
Titlu în România: Ultima rețetă
Gen: Dramă
Regia: Régis Wargnier
Distribuție: Julia de Nunez, J.C. Lin, Julien de Saint Jean, Clovis Cornillac, Louis-Do de Lencquesaing
Producție: Franța, 2024
Clasificare: AP-12 – Acord parental pentru copiii sub 12 ani

Cu câteva ore înainte să primească a treia sa stea Michelin, un bucătar renumit dispare împreună cu subalternul său în timpul unei partide de vânătoare. Fiica sa, Clara, rămâne să conducă restaurantul și să facă față presiunii mediatice. Doi ani mai târziu, o invitație la un prestigios congres gastronomic din Taiwan o pune pe urmele unui adevăr care ar putea schimba totul.

Filmul „Napoli – New York”, regizat de Gabriele Salvatores, va fi proiectat în premieră la Cinematograful Arta din Arad, vineri, 6 martie 2026, de la ora 19.00. Publicul va avea acces gratuit, în limita locurilor disponibile. Evenimentul este organizat de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

Lungmetrajul are la bază un scenariu original scris în anii ’80 de Federico Fellini și Tullio Pinelli și aduce pe ecran o poveste emoționantă despre speranță, identitate și visul unei vieți mai bune. Acțiunea este plasată în 1949, într-un Napoli devastat de urmările celui de-al Doilea Război Mondial. Printre ruine și lipsuri, doi copii, Carmine și Celestina, încearcă să supraviețuiască ajutându-se unul pe celălalt și visând, asemenea multora din generația lor, să ajungă în America.

Într-o noapte, după o întâlnire întâmplătoare cu bucătarul unui vas cu aburi, cei doi se strecoară la bordul unei nave cu destinația New York, hotărâți să o găsească pe sora Celestinei, plecată peste ocean cu câțiva ani înainte. Ajunși într-o metropolă necunoscută, copiii trec prin numeroase încercări și descoperă treptat ce înseamnă curajul, prietenia și sentimentul de „acasă”.

SINOPSIS

Titlu: Napoli – New York

Dată lansare România: 6 martie 2026

Gen: Familie, Coming-of-age period drama

An: 2024

Durata: 124 min

Rating: AP 12 (Acordul părinților pentru copiii cu vârste mai mici de 12 ani)

Țara: Italia

Regia: Gabriele Salvatores

Scenariul: Gabriele Salvatores (după o poveste de Federico Fellini și Tullio Pinelli)

Distribuție: Pierfrancesco Favino, Dea Lanzaro, Antonio Guerra

Printre ruinele unui Napoli sărăcit, imediat după război, doi copii, Carmine și Celestina, încearcă să supraviețuiască sprijinindu-se unul pe celălalt. Într-o noapte, se îmbarcă în secret pe un vas cu destinația New York pentru a o găsi pe sora Celestinei emigrată în America cu câțiva ani înainte. Ajung într-o metropolă necunoscută, pe care, după mai multe peripeții, vor învăța să o considere acasă.

Filmul „Surzenie“/„Sorda“ (r. Eva Libertad), care spune povestea unei femei surde care devine mamă într-o lume care nu a învățat încă să o asculte, va avea premiera și la Cinematograful „Arta“ din Arad.

Evenimentul va avea loc vineri, 20 februarie 2026, de la ora 19.00.

Accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

Personajul principal al filmului este Angela, o persoană cu deficiențe de auz care este căsătorită cu un bărbat normal. Ea se află efectiv între două lumi: are prieteni din comunitatea ei, persoane cu deficiențe de auz, dar are și prieteni care aud, din partea soțului.

Când ea rămâne însărcinată, toată lumea se întreabă cum va fi copilul. Copilul se dovedește a fi „auzitor“, ceea ce înseamnă că mama va ajunge cumva izolată în propria familie.

„Surzenie“ este un film sensibil și puternic despre iubire, comunicare și lupta pentru autonomie.

Evenimentele de la Cinematograful Arta sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

Festivaluri:

Berlinale 2025 — Premiul Publicului Panorama

TIFF România 2025 — Premiul Publicului

Premiile GOYA 2026 — 7 nominalizări pentru Cel mai bun film, regizor debutant, scenariu adaptat, interpretări (3 actori diferiți) și coloană sonoră

Nominalizat pentru Lux Audience Award 2026

SINOPSIS:

Titlu România: Surzenie

Tutlu original: Sorda (2025), Spania

Gen: Dramă

Rating: AG (Audiență generală)

Lansare în România: 20.02.2026

Regia și Scenariul: Eva Libertad

Producător: Adolfo Blanco

Camera: Gina FerrerCompozitor: Aránzazu Calleja

Montaj: Marta Velasco

Distribuția: Miriam Garlo, Álvaro Cervantes, Elena Irureta, Joaquín Notario

Limba: Spaniolă, Engleză

Durata: 99 minute

Ángela are o relație fericită cu Héctor și împreună aşteaptă un copil – ea este surdă, în timp ce el aude. Nașterea copilului deschide însă un nou capitol, în care Ángela se confruntă cu dificultățile maternității într-o lume neadaptată nevoilor ei.

„Vocea lui Hind Rajab“/„The Voice of Hind Rajab“ (r. Kaouther Ben Hania), o docudrama politică tumultuoasă, care a făcut senzație la festivalul de la Veneția, unde a câștigat Leul de Argint, după aplauze la scenă deschisă care au durat douăzeci și trei de minute, va fi proiectat la Cinematograful „Arta“ din Arad.

Proiecția va avea loc vineri, 6 februarie 2026, de la ora 19.00.

Accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

Evenimentele de la Cinematograful „Arta“ sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

Filmul, co-producție Tunisia, Franța, SUA, spune povestea apelului telefonic din 29 ianuarie 2024, când lumea a auzit vocea lui Hind Rajab, o fetiță de șase ani, prinsă într-o mașină în Gaza, alături de trupurile a șase membri ai familiei sale, implorând după un ajutor care nu a mai venit.

Dramatizarea tulburătoare a evenimentelor realizată de regizoarea tunisiană Kaouther Ben Hania, spusă din perspectiva voluntarilor organizației Red Crescent din Palestina care au preluat apelul fetiței, folosește înregistrările reale cu vocea lui Hind. Este o decizie care conferă filmului o forță devastatoare.

Hind, împreună cu mătușa, unchiul și cei patru veri ai săi, sunt evacuați din cartierul Al Hawa în urma unui ordin al armatei israeliene, când mașina în care se aflau a fost atacată, toți fiind uciși, cu excepția ei. Voluntarii Red Crescent sunt alertați printr-un apel venit de la Omar (Motaz Malhees), un unchi aflat în Germania, iar operatorul care răspunde este zguduit de momentul în care, după ce vorbește cu verișoara mai mare a lui Hind, aude foc de artilerie urmat de tăcere. Urmează o cursă contracronometru, marcată de tensiune și obstacole, pentru a trimite o ambulanță către fetiță, după un efort colectiv uriaș.

Ultimul apel al lui Hind Rajab este una dintre cele mai cutremurătoare povești apărute din Gaza, un moment investigat meticulos de publicații precum The Washington Post și Sky News. A rezonat la nivel global atât ca tragedie personală, cât și ca act de anchetă publică. Regizoarea Kaouther Ben Hania afirma într-un interviu că „vocea lui Hind, în acel moment, a devenit ceva mai mult decât rugămintea disperată a unui copil. A părut însăși vocea Gazei, strigând după ajutor într-un gol, întâmpinată de indiferență, de tăcere. A fost o metaforă devenită dureros de reală: un strigăt de salvare pe care lumea îl putea auzi, dar la care nimeni nu părea dispus sau capabil să răspundă.“

Pentru a reconstitui lanțul de evenimente, Kaouther Ben Hania a lucrat cu aproximativ șaptezeci de minute de convorbiri telefonice înregistrate între Hind și voluntari. De asemenea, i-a intervievat pe operatorii Red Crescent, explorând impactul emoțional al experienței. Actorii rostesc replicile spuse în realitate de personajele lor. Granițele dintre ficțiune și realitate se estompează uneori în film, unele cadre combinând actorii cu imagini filmate cu telefonul persoanelor reale pe care le interpretează. Modul în care filmul folosește atât vocea, cât și tăcerea este un exercițiu cinematic de impact. Variety l-a descris ca fiind, în esență, “un film despre actul de a asculta: o rugăminte de copil, ecourile violenței, tăcerea care urmează la final“.

Povestea se desfășoară pe fețele voluntarilor care au preluat apelul de urgență, emoțiile și reacțiile lor sunt ghidul spectatorului prin labirintul complicat al acelor minute: munți de birocrație și hățișuri administrative în încercarea lor de a trimite ajutor lui Hind. Dintre cele patru personaje principale, Omar este cel mai temperamental, frustrarea sa față de lipsa de acțiune izbucnind în accese de furie neputincioasă. Mahdi (Amer Hlehel) are un perete memorial cu fotografii ale șoferilor de ambulanță uciși în timpul serviciului și nu vrea să riște să mai adauge nume pe lista celor decedați. Empatica Rana (Saja Kilani) preia inițiativa în conversațiile cu fetița captivă în mașina atacată.

Vocea lui Hind Rajab este o experiență cinematografică care provoacă, emoționează și invită la reflecție, punând în prim-plan puterea nespusă a unei povești umane transformate în artă.

După premiera în competiția oficială a Festivalului de la Veneția, filmul a atras implicarea unor producători de top de la Hollywood, precum Brad Pitt și Joaquin Phoenix, alături de actori și regizori ca Rooney Mara, Jonathan Glazer și Alfonso Cuarón, consolidându-și astfel și mai mult vizibilitatea internațională. Filmul a câștigat Premiul Publicului la Festivalul Internațional de la San Sebastian, Cea mai bună regie la Festivalul de la Ghent și Premiul juriului la Chicago.

Despre Kaouther Ben Hania

Regizoarea Kaouther Ben Hania explorează constant granițele dintre ficțiune și documentar. „Four Daughters“ a fost nominalizat la Premiile Oscar în 2024, la categoria „Cel mai bun documentar“, după ce a fost prezentat în Competiția oficială a Festivalului de Film de la Cannes. Filmul ei anterior, „The Man Who Sold His Skin“ a fost, de asemenea, nominalizat la Premiile Oscar în 2021, la categoria „Cel mai bun film internațional“, reprezentând Tunisia. Toate celelalte filme ale sale au avut premiera în cadrul unor festivaluri cunoscute, printre care Cannes, Veneția, AFI, Los Angeles, Locarno, IDFA și Hot Docs Toronto.

„Vocea lui Hind Rajab“ este cel de-al șaselea film al său și a avut premiera în competiția de la Veneția în 2025, unde a câștigat Leul de Argint.

La 173 de ani de la nașterea lui Mihai Eminescu, va fi lansat în cinematografele din țară, documentarul „Eminescu și Cernăuții”, realizat la Ipotești și în Bucovina de Nord, în perioada aprilie – decembrie 2022.

La Arad, proiecția filmului va avea loc vineri, 16 ianuarie 2026, de la ora 19.00, la Cinematograful „Arta“, ocazie cu care va fi marcată Ziua Culturii Naționale.

Accesul publicului va fi gratuit, în limita locurilor disponibile.

Evenimentul este organizat de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

Filmul documentar „Eminescu și Cernăuții” prezintă în imagini cinematografice (docudramă și  narațiune) povestea plecării din Ipotești la școală a copilului Mihai, la vârsta de șapte ani, împreună cu tatăl său Gheorghe Eminovici, până la ultima vizită pe care a făcut-o la Cernăuți, înaintea Crăciunului din 1885.

Filmul „Eminescu și Cernăuții” a fost realizat cu fonduri exclusiv private, sub semnul alarmelor și războiului din Ucraina, pe baza scenariului prof. dr. Ionel Novac și prof. Vasile Bycu, în regia lui Mihai Petre Grosu.

Cu sprijinul unor români adevărați, bucovineni din Ucraina cunoscători ai vieții lui Eminescu și Societății de Cultură „Mihai Eminescu” din Cernăuți, realizatorii au filmat în toate școlile în care a învățat poetul, în care a stat cu chirie, inclusiv casa lui Aron Pumnul, dar și pe pământul unde bătea mingea cu colegii de școală.

De asemenea, realizatorii au filmat, pe lângă interviuri și imagini mai puțin cunoscute referitoare la viața lui Eminescu, în Arhiva de Stat a Ucrainei, prilej cu care au descoperit documente necunoscute.

La finalul filmului, istorici și literați din Bucovina de Nord vorbesc despre cum, după 1944, propaganda sovietică l-a transformat pe Eminescu din poetul național al românilor într-un oarecare „poet moldovean”.

Filmul este produs de GCC Film Global, producător general, GCC Film Worldwide și Mihai Petre Grosu, co-producători.

Filmul „Ofertă irezistibilă“/„The Best Offer“(r. Giuseppe Tornatore), distins cu premiul Academiei Europene de Film pentru „Cel mai bun compozitor“–Ennio Moricone și nominalizat la Premiul publicului pentru cel mai bun film, va fi proiectat la Cinematograful „Arta“ din Arad.

Proiecția va avea loc vineri, 14 noiembrie 2025, de la ora 19.00.

Accesul publicului va fi gratuit, în limita locurilor disponibile.

Filmul spune povestea extravagantului colecționar și evaluator de artă Virgil Oldman, care trebuie să ducă la bun sfârșit cea mai bizară evaluare de obiecte de artă din cariera sa. Obișnuit cu respectul acordat unui licitator de talie mondială, Virgil este profund uimit atunci când Claire, tânăra moștenitoare a unei averi impresionante, se sustrage în mai multe rânduri de la întâlnirile prestabilite cu acesta, invocând motive variate, oferindu-i însă toate condițiile pentru a duce evaluarea la bun sfârșit.

Toate acestea nu fac decât să stârnească din ce în ce mai mult curiozitatea lui Virgil, iar în scurt timp acesta se îndrăgostește iremediabil de Claire. Virgil ajunge să uite toate rigorile vieții sale și să încalce regulile pe care și le-a impus, purtat de pasiunea sa pentru femeia misterioasă. Povestea de dragoste care se înfiripă între cei doi însă va aduce o răsturnare de situație în viețile celor doi și îi va atrage într-o capcană periculoasă.
Dincolo de imaginile impresionante, filmul are o coloană sonoră de excepție semnată de binecunoscutul Ennio Morricone, renumit pentru muzica din peste 500 de filme și seriale de televiziune.

În timpul filmului sunt prezentate mai multe opere de artă. Pictura care se restaurează este „Portret de fată tânără“ (cca. 1470) de Christus Petrus.

Printre lucrările studiate de Oldman sunt, de asemenea, „Nașterea lui Venus“ (1879) de William-Adolphe Bouguereau.

Printre portretele feminine din colecția sa, se pot observa: „Portret al unei tinere femei (La Fornarina)“ (cca. 1519), „Portret al unei tinere femei (La Muta)“ (1507) de Raphael, „Violante“ ( cca. 1515), „La Bella“ (1536) de Titian, „Portret Eleaonor de Toledo“ (1560), „Portret Lucrezia Panciatichi“(1541) de Bronzino, „Portret Caterina Sforza“ (cca. 1490) de Lorenzo di creditori, „Zingarella“ (1505) de Boccaccio Boccaccino, „Doamna cu o carte de Rhyme Petrarca“ (cca. 1528) de Andrea del Sarto, „Portret Bianca Cappello“ (cca. 1572) de Alessandro Allori, „Portret Elspeth Tucher“(1499) de Albrecht Dürer, și „Jeanne Samary într-o rochie decoltată“ (La Rêverie) (1877), de Pierre-Auguste Renoir.

Există, de asemenea, lucrări de Lucas Cranach cel Bătrân, Pieter Paul Rubens, Francisco Goya, Elisabeth Vigée-Le Brun, Dante Gabriel Rossetti, Amedeo Modigliani, Morgan Weistling, si multe altele.

Evenimentele de la Cinematograful „Arta“ sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

SINOPSIS:

Ofertă irezistibilă/Italia 2013

Gen film: Dramă, Romantic

Rating: AP-12 (Acordul părinților pentru copiii cu vârste mai mici de 12 ani)

Virgil Oldman este un om solitar, cult care este reticent în a-și face prieteni, mai ales femei, dar care are o obsesie pentru picturile vechi ce le întruchipează. Curând, viața sa are să se schimbe când întâlnește o tânără care îi cere să se ocupe de vânzarea obiectelor prețioase din casa părinților săi. Cu toate că nu poate vedea chipul acesteia, Virgil continuă să o viziteze și să o cunoască pe tânăra misterioasă care s-a închis în propria lume. Pas cu pas, Virgil cucerește inima acesteia și se lasă cuprins de o dragostea pasională pentru ea. 

Continuarea filmului „Muzica Apusenilor“/„Hegyizene“ (r. Balázs Szendőfi), care a avut un mare succes în 2024, se concentrează tot asupra Munților Apuseni, multe zone ale acestora fiind oarecum „nedescoperite” atât din punct de vedere al explorării științifice, cât și al opiniei publice.

Filmul va fi proiectat la Cinematograful „Arta“ din Arad, vineri, 7 noiembrie 2025, de la ora 19.00.

Accesul publicului va fi gratuit, în limita locurilor disponibile.

Pe lângă prezentarea unei sălbăticii aproape improbabile, de basm, filmul ne confruntă cu faptul că distrugem chiar și natura virgină a acestor munți inaccesibili, într-un mod drastic și fără suflet, lăsând din ce în ce mai puțin din ea cu fiecare zi ce trece.

În prima parte a filmului au fost analizate mineritul și turismul excesiv, iar în cea de-a doua parte sunt examinate, printre altele, exploatarea forestieră, hidrocentralele și construcția de drumuri.

Coloana sonoră a filmului nu este nici de data aceasta doar muzică de fundal: ea joacă un rol la fel de important ca cel al naratorului în transmiterea mesajului.

Evenimentele de la Cinematograful „Arta“ sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

SINOPSIS:

„Muzica Apusenilor“/„Hegyizene“

Regizor: Balázs Szendőfi

Scenarist: Balázs Szendőfi

Imagine: Balázs Szendőfi, Gábor Szűcs, Ágota Juhász

Producător: Balázs Szendőfi

Montaj: Balázs Szendőfi

Muzică: Balázs Szendőfi, Ákos Fekecs

Naratoare: Katica Nagy, Anda Tămășanu

O odă adusă frumuseții naturii, dar și un semnal de alarmă cu privire la potențialul distructiv al omenirii, Muzica Apusenilor 2 nu se poate încadra nici la documentar despre animale, nici la produs cinematografic pentru o campanie activistă, ci reprezintă chiar strigătul de ajutor al unor entități ce nu se pot exprima prin cuvinte. Ele comunică doar prin fapte. Iar refacerea cascadei Iadolina după prăbușire ne transmite clar: am fost aici înaintea voastră și vom mai fi aici mult timp, dacă oamenii nu mai interferează.

Lungmetrajul „Albastru infinit“/„O Último Azul“ (r. Gabriel Mascaro) va fi proiectat, în premieră, la Cinematograful „Arta“ din Arad.

Filmul, care a câștigat Ursul de Argint – Marele Premiu al Juriului la Festivalul Internațional de Film de la Berlin, ediția 2025, va fi proiectat vineri, 19 septembrie 2025, de la ora 19.00.

Accesul publicului va fi gratuit, în limita locurilor disponibile.

Filmul spune povestea Terezei, în vârstă de 77 de ani, care primeşte ordinul autorităţilor de a se muta într-o colonie rezervată seniorilor.

Acest loc izolat a fost creat special pentru a le permite vârstnicilor să se „bucure“ de ultimii ani de viaţă, lăsând viitorul prosper al societății în seama generaţiilor tinere. Doar că Tereza refuză să-şi accepte soarta şi începe o călătorie pe râurile ce alimentează giganticul Amazon, în speranţa că îşi va împlini o ultimă dorinţă înainte ca libertatea să-i fie furată, aceea de a zbura pentru prima dată cu un avion.

Călătoria Terezei prin jungla Amazonului este pe cât de spectaculoasă, pe atât de plină de aventuri.

Evenimentele de la Cinematograful „Arta“ sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.

SINOPSIS:

Titlu original: O Último Azul, 2024, Brazilia, Mexic, Țările de Jos, Chile

Titlu internațional: The Blue Trail

Titlu România: Albastru infinit

Gen: Dramă

Regia: Gabriel Mascaro

Distribuția: Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarras

Limba: Portugheză

Durata: 86 minute

Lansare în România: 19 septembrie 2025

Rating: AP-12

Premii:

Ursul de Argint – Marele Premiu al Juriului la Festivalul Internațional de la Berlin 2025

Premiul Juriului Ecumenic

Premiul Juriului de cititori al publicației Berliner Morgenpost

Într-un viitor apropiat, în Brazilia, Guvernul impune relocarea persoanelor în vârstă în colonii îndepărtate – un mod de a stimula productivitatea economică și de a exclude generațiile trecute din sfera activă a societății. Tereza, o femeie de 77 de ani dintr-un sat din Amazon, refuză destinul impus de societate. Când pragul de vârstă pentru relocare este redus, iar ea este anunțată că trebuie să părăsească casa, decide să fugă, pornind într-o călătorie prin Amazon pentru a-și îndeplini un vis: acela de a zbura pentru prima data cu un avion.

Filmul „Harold și creionul fermecat“, cea mai nouă producție semnată de Carlos Saldanha (cunoscut pentru seriile animate Ice Age și Rio), este o odă adusă imaginației.

Filmul, dublat în limba română, va fi proiectat în grădina de vară de la cinematograful din Grădiște, vineri, 8 august 2025.

PROGRAM:

Ora 21.00 – Jocuri muzicale interactive

Ora 21.30 – Proiecția filmului „Harold și creionul fermecat“

Accesul publicului este gratuit, în limita locurilor disponibile.

Pornind de la cartea de copii scrisă de Crockett Johnson în 1955, cuplul de scenariști David Guion și Michael Handelman au readus la viață o poveste veche de aproape 70 de ani.

Filmul spune povestea lui Harold, care poate să construiască obiecte din nimic, ca prin magie. Doar că bagheta lui este un simplu creion cerat mov.

Pe măsură ce Harold crește, lumea din jurul său devine mai plină și mai complexă, însă același proces se întâmplă și in interiorul lui. Începe să își pună întrebări existențiale clasice: De ce trăiesc? Cine m-a creat? Edenul în care și-a petrecut toată viața nu mai e de ajuns și, în lipsa unor răspunsuri de la vocea omniscientă, eroul își desenează o ieșire spre lumea reală.

Vizionarea acestui film este o ocazie excelentă pentru familii să petreacă timp împreună, să se bucure de o poveste frumoasă și să redescopere magia copilăriei.

Evenimentele de la Cinematograful din Grădiște sunt organizate de Primăria Municipiului Arad și Centrul Municipal de Cultură Arad.